Responsable de la création

Description

Présentation de la formation

L'école e-artsup a été créée en 2001 pour former aux pratiques créatives afin d'accompagner la transformation digitale. Elle est aujourd'hui leader en France avec plus de 2000 étudiants formés chaque année dans les grands domaines de la création visuelle, du design graphique, du motion design, des interfaces numériques (UI) et du design digital (UX).

E-ARTSUP (école du groupe IONIS) vous propose un parcours de formation diplômant et professionnalisant, au cours duquel vous développerez des savoir-faire techniques et savoir-être professionnels indispensables au métier de Responsable de la création.

La demande est grande pour ceux qui maîtrisent l’art graphique, l’illustration, la stratégie, l’UX design et les outils de la production digitale. Ces profils seront en charge d’imaginer, mais aussi de concevoir les expériences que vont vivre les publics.

Il s’agit d’un diplôme de niveau 6 (bac+3), reconnu par l’État, qui vise l’obtention du titre de “Responsable de la création”.
Ce titre est inscrit au RNCP (Répertoire National des Certifications Professionnelles) - et publié au Journal Officiel du 21/04/2017.

Modalités d'admission

Accessible aux étudiants ayant un niveau bac+2 dans le domaine du graphisme, de la communication digitale ou des arts graphiques.

Admission sur dossier pour les personnes ne possédant pas le diplôme requis, sous réserve d’une expérience significative en digital.

Important : Les blocs doivent être faits dans l’ordre pour valider le titre.

Pré-requis

Maitrise des logiciels techniques (niveau intermédiaire). Les débutants doivent valider 2 semaines de formation avant de pouvoir accéder au BC3-2.

Graphisme et communication digitale (web et app) : Illustrator, Indesign, Photoshop, Adobe XD, wordpress
Motion design : Cinema 4D, After Effect, Première Pro
Game design et production : Unity 3D ou 3DS Max

Objectifs de la formations

Le responsable de la création traduit, dans le cadre d'un projet de communication, d'un site Internet, d'un jeu vidéo ou de tout autre support de communication, la stratégie de son client, par une expression créative à l'aide d'outils graphiques, numériques, rédactionnels, sonores et audiovisuels.

Bloc 1 Apprendre les bases pour réaliser ses premières productions dans un environnement professionnel

2 options possibles : graphisme et communication digitale, motion design
Maîtriser la dynamique du métier
Réaliser des productions professionnelles créatives
Connaître les usages du public
Découvrir et comprendre le fonctionnement des principaux outils de production créative

Bloc 2 Répondre à un brief créatif

Présenter un projet créatif cohérent dans un écosystème professionnel maîtrisé
Maîtriser les fondamentaux
Réaliser un prototype conceptuel

Bloc 3 Elaborer et réaliser un projet créatif dans un environnement professionnel et le présenter

Maîtriser les outils de production créative
Proposer le projet créatif dans le domaine choisi
Réaliser le projet créatif dans un domaine au choix : graphisme, motion design, ou game design

Pour s’assurer de votre éligibilité,
prenez rendez-vous avec l’un de nos conseillers en formation.

Programme

Bloc 1 :

Introduction
3h30
Apprendre à apprendre

Production visuelle
70h
Connaître les principales techniques de production créative. Au choix : graphisme (Photoshop / InDesign / Illustrator) ou motion (Affer Effects / C4D).

Analyse de l’environnement
15h
Analyser l’environnement, étudier le marché, conduire une démarche stratégique (positionnement et mix)

Veille technologique
1h30
Être en mesure de présenter et de mettre en perspective les variables pertinentes pour saisir les points saillants de l’environnement professionnel et ses dynamiques porteuses

Connaissance des usages du public
5h30
Apprendre les principaux outils permettant de comprendre le public : motivation, besoins, envies...

Savoir présenter un projet
11h
L’art de présenter ses slides

Évaluation : présentation orale
20min

Bloc 2 : Répondre à un brief créatif

Proposition d’un concept basé sur une étude de cas réels de production
14h
Graphisme ou Motion Design

Conditions matérielles de la mise en œuvre
7H
Proposition d’un concept à réaliser dans un écosystème professionnel : études de cas, études de positionnement, analyse des territoires créatifs, storyboard.

Réalisation d’un prototype conceptuel
70h
Réalisation technique en production selon l’option : Graphisme (Photoshop, Illustrator), Motion Design (After Effects)

Évaluation : présentation d'un projet
20min
Présentation orale devant un Jury

Bloc 3 : Élaborer et réaliser un projet créatif dans un environnement professionnel et le présenter

Pré-requis : maîtrise des logiciels techniques
35 à 105h
Graphisme et communication digitale : Illustrator, InDesign, Photoshop, Adobe XD, Wordpress. Motion Design : Cinema 4D, After Effects, Premiere Pro

Proposition du projet à un commanditaire ou un financeur
35h
Rédaction et présentation orale d’un dossier de production.

Mise en œuvre du projet
105h
Présentation de cas concrets réalisés en français et en anglais. (organisation du travail, fabrication du projet, prise en compte du déploiement)

Évaluation : test en situation réelle de l'expérience utilisateur
20min
Présentation orale devant un jury

Financer votre formation

VOUS ÊTES SALARIÉ-E :

Tout employeur privé (entreprise, association, etc.) verse ses cotisations « formation » auprès de son OPCO qui accorde des financements pour des dispositifs bien distincts…

VOUS ÊTES ÉTUDIANT-E :

Faire le choix de l’alternance, véritable garantie d’une formation en phase avec le monde professionnel.

VOUS ÊTES EN RECHERCHE D'EMPLOI :

Nos conseillers en formation vous accompagnent dans votre démarche.